中国剧集创新发展与审美多元化研究报告

Research Report on InnovativeDevelopment and AestheticDiversity of Drama Series of China 提质蓄力乘势币上 清华大学影视传播研究中心2024年6月 中国剧集创新发展与审美多元化研究报告 出品方：清华大学影视传播研究中心 主编：司若 执行主编：刘学华、庞胜楠 课题组：岳宗胜、宋欣欣、任一丹、李静贤、武锐、主娜、黄莺、姚磊、禹雅慧、主嘉晖 数据说明：本报告所有数据统计日期除特殊标注外，均截至2024年5月：本报告所涉及“弹幕”数据均来源于优酷平台。 内驱力以行业作为呼应新理念新语境 洞察力以审美嬉变观照新趋势新需求 创造力以多元创新激活新表达新力量 影响力以青年视界典选新佳作新要素 引领力以进阶思维凝聚新共识新追求 内驱力以行业作为呼应新理念新语境 在政策导向与市场需求的共同推动下，中国剧集行业主动发挥视听文艺优势，引领文化价值传播，强化平台主体责任，以积极的行业作为呼应新理念新语境，显现出强大的内驱力。 近年来，行业快速响应《“十四五”中国电视剧发展规划》发展要求，不断提高剧制水准，扩大精品供给，探索类型创新以及审美多元化，迎接技未进步和市场变化带来的新机遇。剧集行业主动作为，显现出强大的“内驱力”，突出表现以下四大方面： 第一，把握促进性与规范化政策并行机遇，全面推动网络自制剧集蓬勃发展；第二，筑牢综合治理和全局规划双保险，加强优质内容供给与行业发展良性循环：第三，建立技术应用标准与规范，提升剧集行业效能与创制水平；第四，以“剧集+”模式拥抱文化和旅游产业，打造多元剧集消费场景。 促进性与规范化政策并行，剧集行业全面推动网络剧蓬勃发展 2019年12月 2020年4月 2020年12月 2022年6月 根据国家广电总局要求，对网络剧片正式发放“网络剧片发行许可证” 《关于组织第30届中国电视金鹰奖参评工作的通知》 《第26届上海电视节“白玉兰奖”节目征集公告》 《关于组织参加第32届中国电视剧“飞天奖”评奖工作的通知》 首次规定“网剧”可以参与评选白玉兰奖项。 至此，白玉兰奖、飞天奖、金鹰奖评选规则和标准中，均将“纯网剧”纳入评选范畴。 将“在全国性重点视频网站首播的电视剧”纳入评选范围。 对网络剧片的管理由原先的备案登记制到发放行政许可证。 综合治理和全局规划双保险，加强优质内容供给与行业发展良性循环 2020年2月 2021年9月 2023年2月 2023年1月 《全国广播电视和网络视听“十四五”人才发展规划》 《关于进一步加强电视剧网络剧创作生产管理有关工作的通知》 《关于开展文娱领域综合治理工作的通知》 《数字中国建设整体布局规划》 提出大力发展网络文化加强优质网络文化产品供给，引导各类平台和广大网民创作生产积极健康、向上向善的网络文化产品。 着力提高行业人才核心竞争力，发挥高层次人才的引领作用，打造支撑高质量发展的广播电视和网络视听人才梯队。 综合治理文娱领域出现的流量至上、畸形审美“饭圈”乱象、“耽改”之风等突出问题。 提倡剧集不超40集加强对剧集“注水”现象的监管。规定演员总片酬不超过 总成本的40%；主演片酬不超过总片酬的40%。 建立技术应用标准与规范，提升剧集行业效能与创制水平 2023年9月 2023年7月 2023年12月 2023年9月 《开展广播电视和网络视听虚拟现实制作技术应用示范有关工作的通知》 《生成式人工智能服务管理暂行办法》 《广播电视和网络视听标准化管理办法》 《沉浸式终端通用技术要求》 重点开展虚拟数字人、增强现实场景互动、虚拟现实全景直播、虚拟现实显示技术、生成式人工智能技术、数字李生技术等10类技术应用示范。 围绕沉浸屋、球幕、环幕、碗幕和小型沉浸式终端等沉浸式终端的系统设计、设备生产、系统搭建、技术质量评价、性能检测等，提出适用标准。 强调要聚焦生成内容安全，引导服务向上向善，规范生成式人工智能服务的提供者行为。对服务提供者提高生成内容的准确性和可靠性做出要求。 建立健全广播电视和网络视听领域统一和适用的基础通用标准、节目内容制播标准。 以“剧集+”模式拥抱文化和旅游产业，打造多元剧集消费场景 2024国家广电总局发布“跟着微短剧去旅行”计划 微短剧是一种新兴的非常活跃的文艺形式，具有时长短、投资小、创作快题材和体裁灵活多样等特点，对于满足人民群众多样化文化需求，与文旅深度融合，助力经济发展等方面具有独特优势。目标在2024年，创作播出100部“跟着微短剧去旅行”主题优秀微短剧、推动一批实体取景地跟随微短剧的热播“出圈”，塑造一批古今辉映、联通中外的文化标识和符号。通过微短剧全球传播，形成一批可复制可推广的“微短剧+文旅”融合促进消费的新模式，营造跟着微短剧去全国各地“打卡”的新风尚。 2023北京市厂播电视局“直亮微光”扶持计划 通过对思想性、艺术性、创新性达到一定水准的网络微短剧，进行内容审核、许可证发放、资金扶持、流量扶持评奖评优、文艺阅评、宣传推广、算法推荐等一揽子政策扶持，引领助推微短剧真正做到“微而不弱，以小切口撬动大主题，短而不浅，构建高质量发展新格局”，促进微短剧精品化发展。 在媒介融合的时代背景下，观众审美的演变不仅深刻地映射出创制技术与消费需求的互动发展，更为整个行业提供了一扇洞察新趋势、新需求的宝贵窗口。剧集行业准确捕捉、快速反应，其敏锐的“洞察力”主要体现在以下四个方面： 第一，媒介融合趋势正在重塑观众观剧习惯和审美经验的多样化 第二，观众观剧盲趣呈现出明显的细分化与个性化趋势，并对主流审美形成了增补 第三，参与式文化的兴起对剧集IP的文化“声望”与“声量”产生着关键影响 第四，“集成式”视听平台有效满足了观众的审美期望，使其成为观众获取精品内容、探索多元文化的视听阵地。 旨趣细分：个性化需求增补主流审美 多元化=分众化+差异化：分众化受众心理特征引发差异化观剧动机，形成多元化内容需求 好奇心理 认知心理 窥私心理 好奇心驱使观众探索剧情的不确定性和复杂性。悬疑或科幻剧种尤其能满足这种心理需求，因为它们通常包含未解之谜和创新的情节。 观众通过剧集探索未知的世界、学习新信息或理解复杂社会关系，剧集提供了一个途径，使观众能在安全的环境中拓展他们的视野和知识。 这种心理动机涉及观众对他人私生活的好奇。现实生活剧和肥皂剧经常通过展示角色的私人生活、情感纠葛来吸引观众。 从众心理 移情心理 发泄心理 观众往往因为某部剧集广受欢迎而开始观看，他们希望借此成为大众热议的参与者，避免在社交场合中感受到被边缘化或被排斥的孤独感。 剧集中融入的战斗、冲突以及强烈情绪波动的情节，使观众能够间接释放内心积压的压力和情绪，从而获得一种情感上的宣泄和共鸣。 观众在观看剧集时，会与某些角色建立情感上的连接，体验他们的喜怒哀乐。这种心理过程帮助观众更好地理解和共鸣其他人的情感体验， 旨趣细分：个性化需求增补主流审美 多元化=创新化+精准化：创新化思维模式主导精准化类型分延，形成多元化内容供给 多样化和创新性的剧集内容供应使个性化选择更加容易和精准。个性化需求不仅满足了观众的独特偏好，述对主流审美的多元价值观进行了有效补充和丰富。 、都市剧细分为家庭情感、行业职场、成长教育等多个子类别。、行业剧细化为新闻、医疗、律政、金融等小众类别。。言情剧分化出“甜宠剧”，满足观众“糖”之需。 “受众的选择性心理”理论表明，观众不是被动接受信息的容器，他们会基于个人偏好、心理状态和社会环境因素主动选择媒体内容，而非被动接受信息。 ，选择性注意：观众在面对大量信息时，会优先关注那些与个人兴趣和需求相关的内容。 ，选择性理解：观众在接受信息时，会基于自已先入为主的知识、经验和情感状态解释信息内容。 ，选择性记忆：观众更倾向于记住那些符合其预期和信念体系的信息，而忽略或遗忘与之相冲突的信息。 审美期望：共建共享多元化视听阵地 “主动型受众”引领多元审美风潮，深度参与共建视听新阵地 受众在选择和消费媒体内容时，会受其期望和需求驱动，这是受众期望理论所揭示的媒体受众行为和动机。 期望与需求：受众在选择媒体内容时会根据自身的需求和期望来做出决定。期望包括信息获取、娱乐、社交互动、情感支持、自我表达等。 互动与参与：受众被视为具有互动与参与的主动性特征，即会根据自身的需求和期望积极选择接触和使用媒体内容，这种主动性体现在受众的选择行为、互动行为以及反馈行为中，例如通过评论、分享、弹幕等方式参与内容的讨论和创作，增强互动体验。 这种反馈机制帮助受众优化其媒体选择，寻找到更符合其期望的内容。 审美期望：共建共享多元化视听阵地 “集成化平台”已成为受众获取精品内容、探索多元文化的视听阵地 网络视听平台的“集成化”降低了受众全网“搜索”内容的难度，构建了触达多元内容的“一站式”平台，满足了受众对新题材、新审美和新表达的综合审美期望。 新表达 新审美 新题材 口面对观众多元化审美需求，剧集题材多样化是网络平台优化供给、国剧市场高质量发展的必然趋势。 口网络视听平台以汇聚类型多元、塑造于人于面、提升影响质感以及系列化内容拓展，回应观众对剧集内容和形式的新审美和高要求。 口大众化和全民记忆仍是剧集创作的“底牌”，然而分众化与经典重塑正逐渐成为剧集创作的“王牌”。 口悬疑、漫改、科幻等多个创新赛道实现口碑突围。题材的多样性丰富了观众的观剧选择，也推动了剧集市场的繁荣发展。 古装剧作为常青类型，以“她题材”实现类型表达和思想价值双突破为观众提供正向的情绪价值；“新港剧”重塑TVB经典，洞察年轻观众审美，续写港剧新篇。 、社会性、现实感、共情力、向善向美、诗意表达和电影感等，已经成为平台和观众的审美新共识。 每个时代都孕育着独特的艺术表达形式。随着网络视听平台的蓬勃兴起，新一代国剧薪露头角，网络剧成为传统剧集的有益补充。如今，国剧在多元媒介平台广泛传播，推动剧集行业蓬勃发展。科幻、悬疑、漫改等创新题材与现实、革命历史、古装等经典题材共同构筑了国剧市场多元繁荣的局面。在台网融合与差异化合作的驱动下，国剧不断求新求变，借助多元化渠道、体系化培养、精品化创作、精准化定位与特色化剧场模式，正式迈入“多元精品化”的新纪元。 发轨初程（1958-1978）：直播剧实现电视剧创作的破冰与满册学步。1958年6月15日，由于电视技术条件的限制，在没有磁带录像设备的情况下，北京电视台演出并即时播出的电视剧《一口菜饼子》，揭开了中国电视剧发展的序幕。此后《绿林行》《焦裕禄》等均是以正面人物为创作主题的优秀作品，弘扬社会主流价值，这一时期的电视剧轻娱乐但具有较强的文化宣传作用。 探素前行（1979-1989）：文学改编+剧集引进，助推国剧探索前行。伴随“改革开放”的春风，“看电视”成为人们颇为时尚的精神文化活动，电视剧从“服务论回归审美论。《西游记》《红楼梦》等经典文学改编剧与《射雕英雄传》《新白娘子传奇》等港台剧，极大地丰富了观众的精神文化生活，在集体记忆的建构中彰显出国剧探索前行的轨迹。 精品涌现（2012-2020）：深化+混合+IP，国剧通过深化、融合与精品化创作进入高速发展和良性运转时期。党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视文艺事业，坚持以人民为中心的创作导向，坚持以精品奉献人民，不断提高文艺创作的水平和质量，创作具有中国风格中国气派的优秀作品。国剧成为思想性与艺术性、传播度与美誉度兼具的讲好中国故事的优秀载体。 重大题材剧实现重塑，剧集创作自觉烙刻时代碑铬。《历史转折中的邓小平》《外交风云》《跨过鸭绿江》《中国1945》《战火熔炉》等重大题材剧书写领袖情怀，铸造革命史诗品格，不拘一格的体裁形式、丰富巧妙的叙事策略与精良出新的影像表达都让作品更好地完成了“思想的审美化”。 现实题材剧构建时代精神镜像，追求荧屏