AI智能总结
音乐2023 Contents 介绍 Tom Kiehl4临时首席执行官 , 英国音乐前言露西 · 弗雷泽议员6文化、媒体和体育部国务秘书加维尔的 Offord 勋爵商业和贸易部出口部长数字2022 年四大商业资产的 10 大趋势12音乐组成14录制的音乐16 18录制工作室现场表演20品牌与形象22玻璃动物 : 走向全球 | 案例研究26出口30 音乐创作者出口32英国脱欧的影响 : 音乐创作者34 就业36 David Grubb : 投资教育 | 案例研究382023 年新兴趋势40 Cliff Fluet : 人工智能 | 案例研究42音乐宣言33 方法论49 致谢50 Introduction 回顾2013年,《核心英国音乐产业的经济贡献》这份首份报告发布之时,现在回想起来,很容易忘记为行业生产这样一份分析所取得的成就。确定和定义音乐产业的构成与范畴是一项广泛而艰巨的任务,并不是所有参与者都能轻易达成一致。此外,还需要建立信任,以确保英国音乐组织能够成为整个产业安全的数据和见解共享平台。对于这样一个仅存在五年之久的年轻组织而言,这一成就尤为显著。 超过十年来,英国音乐协会一直出版年度音乐行业及其经济影响分析报告。《This is Music 2023》是自2013年12月首次发布的《核心英国音乐产业的经济贡献》之后的一系列报告中的最新版本。该报告随后演变成为《衡量音乐》和《数字音乐》,最终确定了当前的品牌名称。 录制音乐和音乐出版收入来源。就业也回到了大流行前的水平。 尽管存在这种复苏感,该行业的挑战不应被忽视。脱欧相关影响、生活成本危机以及疫情的持续影响正在造成诸多问题。尤其是音乐创作者,收入低于25,000英镑的人群其在欧盟地区的收入减少了49%。从商业角度来看,音乐 venue、独立音乐节和录音室均面临重大困难。 在连续11年的年度报告中,唯一不变的是英国音乐协会始终发布了音乐行业的headline gross value added (GVA)、出口和就业数据。这些报告对政府、行业和学术界尤其有益,但也为任何希望更深入理解音乐行业的人提供了巨大帮助。它们帮助政策制定者了解音乐行业的实际情况,并确保任何政策措施的制定都基于对音乐产业准确的理解,从而评估任何特定措施对该行业可能产生的影响。 汤姆 · 基尔英国音乐临时首席执行官 英国音乐协会对所有会员以及更广泛的行业同仁在过去一年里采取合作态度并确保这项出色的工作得以实现表示衷心的感谢。我们同样也感激英国音乐协会多年来众多敬业、才华横溢且充满热情的工作人员为此项目付出的努力,使这一切变得有意义,并产出如此引人入胜的报告。这无疑是行动中的点金术的最佳例证。 在平衡庆祝成功与承认问题之间取得平衡是2023年音乐行业报告中This is Music所面临的细线。这种平衡尤其体现在报告中的三个案例研究中。首先,音乐经纪人AmyMorgan解释了Glass Animals如何在疫情期间的挑战下实现国际成功。其次,音乐家David Grubb阐述了通过培养音乐教育路径来实现可持续音乐职业生涯的方法。最后,音乐律师Cliff Fluet解释了为什么人工智能(AI)对音乐产业的影响一直悬而未决。 无论是在现场音乐的增长、COVID-19的破坏、脱欧带来的挑战还是流媒体带来的机遇中,英国音乐协会多年的经济分析工作都追踪了该行业的巨大变化,以及突发事件的深远影响。 2023年的报告也不例外。它讲述了2022年这个音乐行业从疫情中恢复但仍然面临诸多挑战的一年。 这份报告也非常注重未来导向。这是首次明确识别出2023年出现的趋势。鉴于下一次英国大选很可能在未来12个月内举行,本报告的研究结果强化了英国音乐协会近期发布的《音乐宣言》,呼吁下一届政府制定全面的中长期音乐发展战略以促进增长。 从积极的一面来看,这一年因现场演出的回归而显得尤为突出,这为收入和相关商品销售(如纪念品)带来了急需的增长。出口也得益于COVID-19后国际巡演的恢复,关键现场活动领域实现了增长。 前言 但是 , 尽管我们的重点是推动我们的音乐产业向前发展 , 但我们认识到它所面临的需求。《商业与贸易》安排了 48 位英国艺术家在德克萨斯州奥斯汀的西南南部演出。挑战。特别是生活成本 , 通过创意产业部门的愿景对较小的场馆的连锁影响 , 我们已经制定了一个长期计划 , 以刺激艺术家和录音室。我们的部门额外增加了 500 亿英镑的增长 , 创造了 100 万将始终对这些挑战和工作做出回应 , 并为年轻人才做好准备期待在适当的地方提供帮助 , 以及未来的创造性角色。 生活中很少有东西接近音乐的力量 , 把我们带到一起 , 把我们带到新的地方 , 丰富我们的生活。 音乐是这个国家灵魂的一部分。利物浦与披头士乐队。曼彻斯特与盖尔agher兄弟。萨福克与它的常驻榜首歌手埃德·希兰。我们的艺术家和乐队是我们身份的核心,无论是村庄、城镇、城市还是整个国家。 这是一个蓝图 , 支持音乐家在每一个我们知道草根音乐在国内的重要场所 , 是国外软实力的源泉。作为他们的突破。所以我们提供了 500 万英镑 , 写了一个英国经济成功的故事 , 我们在未来的几十年里 , 基层部门的额外资金都可以享受到。国家资产。这份报告有力地说明了这个国家的一个 , 我们的音乐家是社区和艺术家希望在未来两年内支持当地的场馆和录音室。在任何衡量标准上 , 我们的音乐产业都是他们创作旅程的一个巨大阶段。 今天,我们正在培养杰出的人才,不断传承我们引以为傲的音乐传统。阿黛le驻唱拉斯维加斯,杜娃·利帕获得BRIT奖和格莱美奖,斯威兹·史密斯担任格拉斯顿伯里音乐节的头条表演者,哈里·斯泰尔斯去年单曲销量位居全球榜首。我们的艺术家正主导着新的数字音乐流媒体时代,并将我们的音乐传播至世界各地。去年,仅音乐出口就为经济贡献了40亿英镑。 露西 · 弗雷泽议员文化、媒体和体育部国务秘书 我们认识到,当艺术家和乐队准备进入新的国际市场时,政府支持可能至关重要。因此,我们将音乐出口增长计划(MEGS)的规模扩大三倍,从2023年至2025年总额达到320万英镑。2023年水星奖获奖者EzraCollective是MEGS多次受助者之一,这充分证明了该计划所能带来的影响——MEGS拥有超过三十位BRIT奖和水星奖提名者的校友。 我们的艺术家和乐队支持整个音乐生态系统,惠及全国各地区。这包括音乐工作室中的高技能工作岗位、制作音乐视频的创意角色以及各种规模场地的成千上万个工作岗位。每一次大型演唱会和每一场售罄演出都会推动当地经济并支持当地的就业机会。 作为政府,我们的优先任务是释放英国音乐产业的真正潜力,以在国内促进经济增长并推动出口至海外。 加维尔的 Offord 勋爵商业和贸易部出口部长 这种有针对性的支持与我们为该行业提供的更广泛的出口支持相 complement,包括贸易使团、海外活动以及早期阶段的支持,如创意产业出口学院和出口支持服务。 多年来,我们一直与英国音乐产业合作,帮助其在全球范围内抓住机遇,无论是赴美国和欧洲进行贸易考察,还是拓展其他市场如中国、印度、日本、韩国和澳大利亚。我们还举办各种展示英国 talent 的活动,比如英国音乐大使馆,由文化、媒体和体育部(DCMS)支持。 数字 音乐产业在2022年通过国内生产总值(GVA)贡献了67亿英镑给英国经济。出口额超过40亿英镑,就业人数达到21万人。2022年是音乐产业在COVID-19大流行之后恢复的一年。 现场音乐和国际巡演在2022年恢复,促进了GVA和出口。延期至2022年的2020年和2021年的演出加上新安排的2022年演出使得日程安排异常紧凑。更多的现场音乐活动推动了音乐商品销售,公共表演收入也有所回升。 自2013年英国音乐协会首次发布经济报告以来,音乐行业经历了许多变化,例如向流媒体的转变以及音乐节的增长。通过逐年开展这项工作,我们对音乐产业背后的商业动态有了更深入的理解,并且明白了这些变化在经济价值方面意味着什么。因此,十多年前制定的原始方法论需要进行更新。 记录和出版相关收入在COVID-19疫情期间有所增长,并在2022年继续增长。这些领域也贡献了2022年的GVA和出口数据。 就业也出现了反弹,目前人数达到21万。尽管如此,就业数字受到某些领域合并和裁员的影响,并且部分音乐创作人员和自由职业者在疫情期间退出了音乐行业。 在过去一年中,英国音乐协会与经济顾问奥美经济公司合作,开展了全面的方法论审查,以确保本报告背后的流程反映了音乐行业的演变以及最新的思考和最佳实践。 尽管英国音乐行业的总体数据表现良好,整个行业仍面临诸多严峻挑战。小 venue、独立音乐节、录音室以及音乐创作者在国内均面临财务压力,并且受到脱欧带来的影响,尤其是在对巡演艺人和音乐家的影响方面更为明显。此外,即使在现场表演和录制音乐等领域显示出增长,关于这种增长能否持续的问题仍然存在,也不是所有人都经历了同样的增长水平。 今年的报告由于方法学审查的原因,并未直接提供GVA、出口和就业数据与往年之间的对比。然而,2022年英国音乐产业的表现显著超过了2019年,创造了有史以来的最佳年度业绩。我们通过评估各种贡献指标得知这一点,其中包括收入数据。一些收入数据包含在本报告中,并提供了年同比的比较,因为这些数据不受我们方法学审查的影响。 这份报告突出了这些问题及其可能的解决方案,并庆祝了音乐产业的经济成就。在未来几年中,针对需要帮助的领域提供深思熟虑且有针对性的支持,将确保音乐继续成为英国的一大成功故事。 10 2022 年主要趋势四大商业资产 1 音乐创作 3 现场表演 现场音乐生态系统包括表演艺术家和音乐人、他们的巡演团队、音响、灯光和舞台服务、代理公司、主办方、场地以及票务代理。 音乐创作始于作曲家、词作者和 songwriter,他们创作出行业赖以生存的艺术作品和歌曲。 为了讲述数字背后的故事,This Is Music展示了经济价值是如何围绕四大商业资产——创作、录音、现场表演和品牌与形象——得以创造的过程。这四大商业资产构成了增加值、出口和就业的基础。 音乐出版支持这一创作过程,并在英国和国际上保护、管理并商业化所产生的权利机会。 艺术家们往往从在小俱乐部和场地进行现场演出开始,这些场所对培养人才的观众基础至关重要,逐步过渡到剧院规模的场馆、 arena 和体育场。 音乐出版商提供从曲库管理到A&R(包括录音过程中与唱片公司的合作)的各种服务,涵盖创作管理以及同步授权(将音乐用于广告、电影、电视和游戏等领域)。 节日尤其重要,因为它们为各个职业生涯阶段的众多表演者提供了在同一个舞台上面向大量观众演出的机会。 音乐作品和 / 或歌词 集体管理组织(CMOs)从各种音乐使用中收取收入,包括公共表演,并将版税分配给其成员。PRS 为音乐并且,在英国,机械版权保护协会(MCPS)负责这一过程,并与世界各地的CMOs合作以收集国际收入。 4 品牌与形象 品牌和形象源自艺术家独特的创作声音和愿景,这也适用于歌手和制作人在其风格或音色方面的表现。 品牌和形象使艺术家能够生产带有个人品牌的商品、服装系列、香水及其他产品,并通过品牌代言扩展其职业生涯,包括涉足演艺和其他非音乐领域的媒体工作。 音乐作品的(主) 录音 2 录制的音乐 录音过程从艺术家、音乐家、制作人、调音台、工程师和录音棚开始。 品牌和形象对人工智能(AI)的发展尤为重要,在这一领域,艺术家的声音和/或形象被用于创作新的音乐和其他内容。 记录公司提供艺术与 repertoire(A&R)服务,支持录音过程,促进录制音乐的营销和分销,并经常对新人才进行大量投资。安排方式各异,越来越多的艺术家选择自主发行,直接与分销商合作管理其录音的数字和物理发布。 现场音乐表演 音乐管理者扮演重要角色;通过代表音乐创作者并管理与合作伙伴及供应商在所有四大商业资产